Territoires cinématographiques

Du 4 au 25 juillet 2026 aux Cinémas Utopia d’Avignon

Les Territoires cinématographiques tissent un dialogue entre le spectacle vivant et le cinéma imaginé avec les cinémas Utopia d’Avignon. C’est un rendez-vous quotidien de projections de films à l’issue desquelles le public rencontre et échange avec des artistes de théâtre, des chorégraphes, des cinéastes, des activistes, des critiques et journalistes invités au Festival d’Avignon. Cet espace explore les relations intimes que ces invités entretiennent entre les disciplines et avec le monde. Un espace pour étendre le regard sur les thématiques portées au plateau, les territoires de la langue invitée et le Café des idées.

Les projections seront rythmées par plusieurs temps forts : les « Territoires de la langue »mettront à l’honneur des films de la langue invitée de l'édition : le coréen. Les « Ciné-rencontres » permettront un échange avec des artistes de la programmation à l’issue des projections. Marion Siéfert et Matthieu Bareyre proposeront leur ciné-club « In Da Bunker », tandis que Lee Jaram, Wagner Moura, Tiphaine Raffier, Amir Reza Koohestani et d’autres artistes proposeront également leur sélection de films.

Du plateau à l’écran : des projections qui prolongent l’expérience scénique et entrent en résonance avec les spectacles.

• Wagner Moura, interprète de Un procès – après l’ennemi du peuple et lauréat du prix d’interprétation masculine au Festival de Cannes 2025 et du Golden Globe 2026 du meilleur acteur pour L’Agent secret de Kleber Mendonça Filho, présentera un film prolongeant sur grand écran les réflexions politiques du spectacle, suivi d’une rencontre avec le public.

• Tiphaine Raffier poursuivra les échos de son spectacle L’Hors-présence à travers une rencontre autour du film Life of Chuck de Mike Flanagan.

• Daria Deflorian prolongera les questions soulevées par Che dolore terribile è l’amore à travers la projection de Viaggio a Jeju, court-métrage réalisé à partir d’images tournées lors du voyage pour la création du spectacle à Jeju par Andrea Pizzalis et Nikolai Palmieri, ainsi que de Siamo qui per provare de Jacopo Quadri et Greta De Lazzaris, suivie d’une rencontre.

• Katerina Andréou proposera un film en dialogue avec son spectacle How Romantic, invitant le public à découvrir les multiples facettes de son univers artistique.

• Jaram Lee présentera The World of Love en regard de son spectacle Neige, neige, neige, créant un dialogue entre performance et image.

• Amir Reza Koohestani présentera une sélection de films dans le prolongement de sa lecture des Perses d’Eschyle, dans le cadre de sa participation au Souffle d’Avignon.

• La dernière semaine du festival, Marion Siéfert et Matthieu Bareyre ouvriront les portes de leur ciné-club « In Da Bunker » : l'occasion de découvrir les films qui résonnent avec le spectacle Bunker.

Chaque matin à 11h, une série de films issus de République de Corée interroge les résistances, les luttes sociales et les identités culturelles. Des grands axes thématiques émergent : 

L'exploration des fractures sociales avec Parasite de Bong Joon-ho et Les Bonnes étoiles de Hirokazu Kore-eda, la cellule familiale comme épicentre des tensions avec A Normal Family de Hur Jin-ho et Minari de Lee Isaac Chung (proposé par Jaha Koo) , la critique des institutions avec Memories of Murder de Bong Joon-ho (proposé par Julien Gosselin) et About Kim Sohee de July Jung, enfin les personnages à la marge ou en quête d'identité avec notamment Hiver à Sokcho de Koya Kamura.

Deux projections exceptionnelles à 21h viennent cette année explorer les territoires du fantastique et de l’effroi avec Dernier train pour Busan de Yeon Sang-ho et The Host de Bong Joon-ho, deux films emblématiques du cinéma de genre sud-coréen.

Chaque matin à 10h30, des séances sont spécialement destinées aux plus jeunes. Pensées comme un prolongement éducatif et artistique du Festival, elles invitent à découvrir les cultures et les récits d'enfance portés par la langue coréenne. Les enfants découvrent d’autres cultures à travers des histoires riches et sensibles. Des œuvres intemporelles comme Jiburo ou Couleur de peau : miel se mêlent à des créations plus récentes telles que Piro Piro, Krisha et le Maître de la forêt ou Nous, les chiens.