Henry V

de William Shakespeare

  • Théâtre
  • Spectacle
Archive 1999

Jean-Louis Benoit

France / Création 1999

Présentation

Azincourt, le 25 octobre 1415, est l'une des victoires les plus chantées de l'histoire anglaise. Selon John Keegan* : "C'est la victoire du pot de terre contre le pot de fer, celle du chevalier de base contre le chevalier monté, de la détermination sur la superbe, d'une troupe d'exilés sur des seigneurs trop confiants". À l'origine de l'action guerrière, Henry V, qui n'est roi que depuis deux ans, et qui choisit d'accompagner ses troupes dans l'embarquement engagé pour l'invasion de la France. Le port d'Harfleur marque un arrêt, le temps d'un siège, avant que les troupes n'entament une campagne de mouvement vers Azincourt... Henry V appartient au cycle des pièces historiques qu'a écrites Shakespeare. D'un point de vue dramaturgique, elle pourrait faire allusion à l'art du conte dans l'appel qu'elle adresse au public, appel à l'imagination par l'intermédiaire du chœur, dont les ressources commentent et ponctuent l'action. C'est la langue de Shakespeare, inventive et poétique qui pallie les limites avouées de la représentation théâtrale. Jean-Louis Benoit, metteur en scène de Henry V dans la Cour d'honneur, a fait le choix de la jeunesse pour signifier ce chœur, symbole du jeu et de l'enfance. Le roi Henry V – qu'on ne s'y trompe pas – n'est pas un enfant : il a déjà, quand la pièce débute, un passé de débauché qu'il a renié. Il aimerait oublier jusqu'au nom de Falstaff qu'il prétend ne plus connaître à la fin de Henry IV... L'acteur Philippe Torreton interprète ce roi en quête de reconnaissance divine et humaine, à l'intérieur d'une imagerie très XVe siècle, l'époque de Jeanne d'Arc, des damoiseaux, de la Cour et de ses chapeaux. Les peintures sont colorées, les perspectives sont fausses, comme celles de grands soldats sur de petits murs de château. La France est tel un jardin avec ses fleurs et ses fruits que des conquérants un peu rustres prennent pour le paradis.

Distribution

traduction Jean-Michel Déprats
mise en scène Jean-Louis Benoit

Avec :
Philippe Torreton : Henry V, le roi
Laure Bonnet : Le chœur - Le messager
Sébastien Bourlard : Le duc de Gloucester, frère d'Henry - L'ambassadeur de France
Régis Laroche : Le duc de Bedford, frère d'Henry - Le capitaine Gower
Jean-Marie Frin : Le duc d'Exeter, oncle d'Henry
Albert Delpy : Le comte de Westmoreland, cousin d'Henry - Le capitaine Fluellen - Falstaff
Paul Minthe : Filou, compagnon de Sir Falstaff - Le duc d'Orleans
Louis Merino : Bardolph, compagnon de Sir Falstaff - Sir Thomas Erpingham - Le duc de Bretagne
Micha Lescot : Pistolet, compagnon de Sir Falstaff - Le comte de Grandpré
Jean-Pol Dubois : Charles VI, roi de France - L'archevêque de Cantorbery - Sir Thomas Grey, conspirateur contre le roi - Williams, soldat dans l'armée du roi - Le duc d'York
Christophe Reymond : Le connétable - L'évêque d'Ely - Lord Scroop, conspirateur contre le roi - Le gouverneur d'Harfleur - Le duc de Bourgogne
Marie Vialle : La princesse Catherine, fille de Charles VI - Le jeune garçon, page de Falstaff - Le héraut anglais
Isabelle Bouchemaa : Alice, dame d'honneur de Catherine - Montjoie
Karen Rencurel : La reine Isabelle, reine de France - Nelly Pétule, l'hôtesse (épouse de Pistolet)
Laurent Stocker : Le dauphin Louis, fils de Charles VI - Le comte de Cambridge, conspirateur contre le roi - Bates, soldat dans l'armée du roi
Collaboration artistique : Frédéric Bélier-Garcia
Décors et costumes : Alain Chambon
Assisté pour les costumes par : Christine Bernadet
Maquillages et perruques : Cécile Kretschmar
assistée de : Catherine Saint Sever
Lumières : Dominique Fortin
Son : Agnès Luquet
Directeur technique : Dominique Fortin
Régisseur général : Philippe Lantieri
Régie lumière : Pascal Joris
assisté de : Ludwig Poyet
Régie son : Agnès Luquet
Accessoiriste : Hadewij Freeve
Régie plateau : Alain Pinochet, Marc Puttaert
Habilleuses : Sylvie Régnier, Charlotte Groc
Maquilleuses et coiffeuses : Catherine Saint Sever, Véronique Nguyen
Fabrication des décors : Festival d'Avignon
Fabrication des costumes : Atelier Du Costume - Paris, Atelier Samy Doui
Réalisation des chapeaux, peintures sur tissus : Bonnie Colin

Production

Remerciements à : Virginie Meyrier et Marianne Roulle, à l'Ecole Jules Verne de Sartrouville, à l'Institut supérieur des arts appliqués de Paris et au Centre de formation professionnelle en cinéma et au théâtre d'Arles : Jeunes Cinéastes du Sud
Production : Théâtre de l'Aquarium, Festival d'Avignon, Maison de la Culture d'Amiens, Théâtre de Saint Quentin en Yvelines-Scène nationale, Le Phénix-Scène nationale de Valenciennes, Le Cratère-Scène nationale d'Alès, Théâtres de Nîmes.
Avec la participation artistique : du Jeune Théâtre national
Avec le concours de : l'Adami
Le texte de la pièce est publié aux : Editions Gallimard, collection Folio Théâtre n° 59

Infos pratiques