Il était une fois, au XVIIIe siècle, le chevalier de Saint-George, célèbre musicien et talentueux escrimeur, métis originaire des Antilles. Aujourd'hui, il est une petite fille de huit ans, venue de la banlieue parisienne, qui sous sa peau blanche est convaincue d'avoir une peau noire et qui s'est choisie un prénom masculin, George. Au coeur des questionnements sur l'identité, Gustave Akakpo propose une réflexion sur ce qui trouble et dérange. Dans un monde qui doit parier sur les richesses humaines, la peur de « l'autre » se trouve au centre de cette réflexion sur la quête de soi. En utilisant l'arme du conte théâtral, il évite les leçons de morale, le didactisme, et propose une rêverie inscrite dans l'univers quotidien d'une héroïne à la recherche d'elle-même. Répondant au défi de ce personnage tantôt blanc tantôt noir, Matthieu Roy construit un spectacle entre le réel et l'illusion théâtrale, proposant aux spectateurs de tout âge de cheminer dans l'imaginaire de cette petite fille. Au terme de ce parcours initiatique surprenant, le théâtre apparaît comme une chambre d'échos, le lieu de tous les possibles pour ces enfants en quête d'un futur à construire.
Auteur dramatique, plasticien, comédien, conteur, illustrateur, Gustave Akakpo est né au Togo en 1974. Ne séparant jamais son travail d'écrivain de ses activités de transmission, il participe à de nombreux ateliers d'écriture en France, au Togo, en Tunisie, en Syrie, en Belgique, en Guyane... et en particulier dans le milieu carcéral. Son oeuvre dramatique compte une quinzaine de pièces, souvent récompensées par des prix littéraires, qui tissent des liens entre les cultures et les civilisations, souvent au croisement des continents africain et européen. Aimant s'adresser aussi à un public d'enfants et d'adolescents, Gustave Akakpo ne cesse de poser des questions, parfois dérangeantes mais toujours pertinentes, à ses contemporains.
Jean-François Perrier, avril 2014
Distribution
Mise en scène Matthieu Roy
Collaboration artistique Johanna Silberstein
Scénographie Gaspard Pinta
Lumière Manuel Desfeux
Son Mathilde Billaud
Vidéo Nicolas Comte
Costumes Noémie Edel
Assistanat à la mise en scène Marion Lévêque
Production Jean-Baptiste Pasquier
Diffusion Juliette Medelli (Bureau FormART)
Avec
Gisèle Adandedjan, Charlotte van Bervesseles, Carlos Dosseh
Et la participation de Claire Aveline
Production
Production Cie du Veilleur
Coproduction Conseil général de Seine-Saint-Denis, Théâtre des Bergeries (Noisy-le-Sec), Forum Scène conventionnée de Blanc-Mesnil, Théâtre du Fil de l'eau (Pantin), Théâtre Jacques Prévert (Aulnay-sous-Bois), Espace Georges Simenon (Rosny-sous-Bois), Espace 1789 (Saint-Ouen), Théâtre de Thouars Scène conventionnée
Le décor a été réalisé dans les Ateliers du Théâtre du Nord CDN Lille Tourcoing Région Nord-Pas-de-Calais
Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National (JTN)
Avec le soutien de Institut français, Région Poitou-Charentes, DICRÉAM, Fondation Zinsou, École internationale de Théâtre du Bénin, Fondation BNP Paribas
La Cie du Veilleur est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication (DRAC Poitou-Charentes), la Région Poitou-Charentes, le Conseil Général de la Vienne et la Ville de Poitiers
Commande d'écriture pour le jeune public du Conseil Général de la Seine-Saint-Denis et des théâtres de Noisy-le-Sec, Blanc-Mesnil, Pantin, Aulnay-sous-Bois, Rosny-sous-Bois et Saint-Ouen