Trois premières parties du quatuor
"Le Sang des promesses".
La Cour d'honneur va résonner des mots de l'épopée, des bruits et des images d'une grande odyssée qui, de la tombée du jour à l'aube naissante, entraînera les spectateurs dans les dédales du monde de Wajdi Mouawad. Dans Littoral, en décidant d'aller enterrer dans son pays natal son père qu'il n'a pas connu mais dont l'organisation des funérailles lui revient, Wilfrid part, sans le savoir, à la recherche du fondement même de son existence. Dans Incendies, c'est sur les traces d'un père qu'ils croyaient mort mais qu'ils découvrent vivant que Jeanne et Simon partent dans le pays de leur défunte mère, dont le douloureux passé se révèle par bribes, au fur et à mesure de leur voyage. C'est également en remontant le fil de ses origines, que Loup, jeune héroïne de Forêts, habitée d'un indescriptible mal de vivre, se confrontera au passé de ses ancêtres. Trois odyssées qui nous entraînent là où les morts côtoient les vivants à la recherche de leur identité, là où les morts parlent à leurs descendants, sans crainte et sans honte. Inscrivant le récit dans la légende, c'est à travers un dialogue avec les dieux, avec les forces qui nous dépassent, que l'auteur et metteur en scène tisse le fil qui nous lie et nous relie aux promesses que nous avons tenues et trahies. Il établit ainsi une sorte de transmission. « Les plus belles histoires, répète-t-il, sont celles qui viennent des ténèbres pour surgir à la lumière du plateau, là où victimes, bourreaux et juges peuvent dire, sans manichéisme aucun, les conflits et les drames éternels de l'humanité. »
Avec cette saga, c'est la guerre, l'exil, la recherche d'identité, la quête du père, les frustrations dues à l'absence ou à la mort, les tourments de l'enfance écartelée, trahie, inconsolable, en un mot tout ce qui fait la douleur du monde et la recherche d'un apaisement, qui nous est ici présenté d'une façon brûlante et dévorante. Littoral, Incendies, Forêts : trois aventures qui, au rythme de l'écriture charnelle, généreuse, vigoureuse de leur auteur, nous entraînent dans les méandres de ces contes modernes qui s'incarnent avec une telle évidence dans les corps des acteurs que nous, spectateurs, sommes troublés au plus profond de notre être. Sans refuser les références aux drames contemporains que nous vivons au quotidien, Wajdi Mouawad élargit sa vision et la nôtre, creusant le sillon de la mémoire. Celle qui se rappelle et celle qui imagine, pour savoir comment rester vivant au milieu du désastre. Éternelle question posée à l'art en général et au théâtre en particulier. JFP
Distribution
Textes et mise en scène: Wajdi Mouawad
Dramaturgie: Charlotte Farcet
Assistanat à la mise: en scène Alain Roy
Scénographie: Emmanuel Clolus
Direction musicale: Michel F. Côté
Lumière: Martin Labrecque
Son: Michel Maurer
Costumes: Isabelle Larivière
Maquillage et coiffure: Angelo Barsetti
Production: Anne Lorraine Vigouroux (France) Maryse Beauchesne (Québec)
Textes publiés aux éditions Actes Sud-Papiers
Avec: Jean Alibert, Annick Bergeron, Véronique Côté, Gérald Gagnon, Tewfik Jallab,
Yannick Jaulin, Andrée Lachapelle ou Ginette Morin, Jocelyn Lagarrigue, Linda Laplante, Catherine Larochelle, Isabelle Leblanc, Patrick Le Mauff, Marie-France Marcotte, Bernard Meney, Mireille Naggar, Valeriy Pankov, Marie-Ève Perron, Lahcen Razzougui, Isabelle Roy, Emmanuel Schwartz, Guillaume Séverac-Schmitz, Richard Thériault
Production
Production de l'intégrale: Festival d'Avignon, Au Carré de l'Hypoténuse et Abé Carré Cé Carré
avec le soutien exceptionnel du Ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine du Québec
avec le soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Ministère des Relations internationales du Québec,
du Service de Coopération et d'Action culturelle du Consulat général de France au Québec, du Conseil des Arts du Canada et de la Région Rhône-Alpes
en collaboration avec le Centre culturel canadien
production déléguée Espace Malraux Scène nationale de Chambéry et de la Savoie dont Wajdi Mouawad est artiste associé
le Festival d'Avignon reçoit le soutien de l'Adami pour la production
Production “Littoral”: Au Carré de l'Hypoténuse. production déléguée Espace Malraux Scène nationale de Chambéry et de la Savoie.
coproduction Théâtre français/Centre national des Arts-Ottawa, Abé Carré Cé Carré,
Théâtre Forum Meyrin et les fondations Edmond et Benjamin de Rothschild, Célestins Théâtre de Lyon, Théâtre 71 Scène nationale de Malakoff, Scène nationale Bayonne-Sud-Aquitain, Hexagone Scène nationale de Meylan, Le Grand T Scène conventionnée de Loire-Atlantique
avec la participation artistique du Jeune Théâtre National
Production “Incendies”: Abé Carré Cé Carré
coproduction Théâtre de Quat'Sous avec Théâtre Ô Parleur, Festival de Théâtre des Amériques (Montréal), Hexagone Scène nationale de Meylan, Le Dôme Théâtre d'Albertville Scène conventionnée, Théâtre Jean Lurçat Scène nationale d'Aubusson, Les Francophonies en Limousin, Le Théâtre 71 Scène nationale de Malakoff
Production “Forêts”: Au Carré de l'Hypoténuse et Abé Carré Cé Carré
production déléguée Espace Malraux Scène nationale de Chambéry et de la Savoie. coproduction le Fanal Scène nationale de Saint-Nazaire, Théâtre de la Manufacture Centre dramatique national de Nancy-Lorraine, Théâtre Jean Lurçat Scène nationale d'Aubusson, Hexagone Scène nationale de Meylan, les Francophonies en Limousin, Le Beau Monde ? compagnie Yannick Jaulin, Scène nationale de Petit-Quevilly Mont-Saint-Aignan, Le Grand T Scène conventionnée de Loire-Atlantique, le Théâtre du Trident (Québec), Espace GO (Montréal)
avec le soutien du Théâtre 71 Scène nationale de Malakoff, de la Région Rhône-Alpes, du Centre national du Livre, de la Ville de Nantes, de la Drac Pays de la Loire, de CulturesFrance et de la Drac Ile-de-France-Ministère de la Culture et de la Communication