Pour sa 6ème édition, Les Belles Heures donnent rendez-vous au cœur du Festival d’Avignon pour découvrir et fêter le théâtre qui s’écrit aujourd’hui. Conçu avec le Festival d’Avignon, la Maison Jean Vilar et de nombreux partenaires, cet événement propose un parcours libre et original qui réunit une cinquantaine d’auteurs et d’autrices. Lectures, rencontres, formes performées, atelier d’écriture, propositions inédites, banquet et cabaret : pendant deux jours, les mots circulent, se réinventent et se partagent, au rythme du festival.
Vendredi 10 juillet
Une traversée d’Espaces 34
Lecture performée portée par Stanislas Nordey
11h – Calade – Accès libre
Stanislas Nordey rend hommage au travail essentiel de Sabine Chevallier, fondatrice des Éditions Espaces 34, en donnant voix à une sélection de textes emblématiques ou méconnus de son catalogue.Gosses du béton de Thibault Galis
Lecture, dans le cadre du Rainbow Day & Night – La Magnanerie – Le Train bleu
11h – Studio – Dès 16 ans – Gratuit sur réservation
Pièce initiatique, Gosses du béton explore la ville à travers le regard de trois protagonistes queer : Olga, Nathan et Paolo. De la chaleur des clubs jusqu’aux appartements des beaux quartiers, iels rêvent à un avenir meilleur, peuplé d’amour, de désirs et surtout, de liberté.
Écriture et mise en voix Thibaut Galis, lauréat de l’Aide nationale à la création ARTCENA Interprétation Naëlle Dariya, Adil Mekki, Eli Roy Conception sonore Ariane Blaise Coproduction Compagnie Sur nos lèvres, Étoile du Nord Partenaire Mains d’Œuvres Soutiens ARTCENA, Théâtre Ouvert, Jerk Off, Rainbow Day & Night – festival organisé par le Théâtre du Train Bleu et La Magnanerie
Le Partage de midi
12h – Calade – Accès libre
Un temps de rencontre avec un auteur ou une autrice invitée, présenté par Fabienne Pascaud.
En partenariat avec Télérama
De l’archive créatrice
Atelier d’écriture avec Léonore Confino
14h30 – Salle de lecture de la BnF – Gratuit sur réservation
Une séance de création mené par l’autrice Léonore Confino, en écho à l'exposition proposée par la BnF "Que le spectacle commence ! L'aventure du théâtre jeune public au Festival Off d'Avignon", pour explorer le regard singulier de l'enfance sur le monde. Un atelier invitant à retrouver ce point de vue et cette langue, naïve en apparence mais souvent redoutablement juste, capable de révéler l’absurdité du monde des adultes.
En partenariat avec la BnF
Écouter le théâtre
Rencontre autour des livres audio d’Actes Sud
14h30 – Salle voutée – Gratuit sur réservation
Le livre audio théâtre est une innovation dans le monde de l’audio, ouvrant de nouveaux chemins vers théâtre et vers la lecture. C’est une création à part entière, originale et unique avec des interprètes choisis spécialement. L’objectif est de servir au plus près le texte tout en se rapprochant du processus de la lecture intérieure. Une invitation à apprendre à écouter à partir de deux extraits de livres audio : "Tous des oiseaux" de Wajdi Mouawad et "les Cinq sens" de Rémi De Vos - Actes Sud Audio.
Conversation entre Gwénola David et Blandine Masson, réalisatrice des livres audio théâtre et ancienne directrice des fictions de France Culture, et d’autres invités à venir ...
Fruit d’un arbre de Kouam Tawa
Performance littéraire et sonore
14h – Salon de la Mouette – Gratuit sur réservation
Le fils d’un dictateur, autrefois promis au pouvoir, se retrouve enfermé après avoir osé demander un assouplissement du régime. Isolé, il revisite sa chute : sa découverte du peuple via les réseaux sociaux, son éveil politique et la sanction brutale de son père. Sur fond de Cameroun dirigé depuis des décennies par Paul Biya, le texte de Kouam Tawa révèle la fragilité d’un héritier broyé par la mécanique du pouvoir.
Texte Kouam Tawa (auteur lauréat de l’Aide à la création de textes dramatiques) Interprétation Kouam Tawa, Vîrus, Iurii Kuznetsov Dramaturgie Lola Molina et Lélio Plotton Création sonore Iurii Kuznetsov Production Compagnie Léla, Théâtre de Poche Européen, Bourges Capitale Européenne de la Culture 2028
Lectures mystères
15h – Point de rendez-vous dans le Hall – Gratuit sur réservation
Vous avez le goût de l’aventure ? Prenez rendez-vous pour une lecture mystère ! Laissez-vous guider dans un endroit insolite de la Maison Jean Vilar pour assister à un extrait d’une pièce dont le titre ne vous sera dévoilé qu’à la fin… et que vous pourrez découvrir en intégralité dans le festival Off !
En partenariat avec AF&C/Festival Off Avignon et la BnF
Premiers pas en scène
16h – Salon de la Mouette – Durée 2h – Dès 8 ans – Gratuit sur réservation
Vivez les premiers pas d’un texte en public ! Récemment écrits ou traduits, ces textes seront prochainement mis en scène par des équipes artistiques qui souhaitent dès maintenant les faire entendre. Ces lectures s’adressent à un public curieux comme aux professionnels désireux de repérer de futures créations prometteuses et sont suivies d’un échange avec l’équipe artistique.Avec Baptiste Amann, Héloïse Desrivières, Nicolas Girard-Michellotti, Fabrice Melquiot et Catherine Verlaguet En partenariat avec Le Totem, Scène conventionnée d’intérêt national, Art – Enfance – Jeunesse
Lear for real de Claudine Galea
16h – Studio – Gratuit sur réservation
À l’origine, Lear for real est une commande d’ARTCENA et de France Culture, invitant Claudine Galea à écrire, pour une fiction radio d’une trentaine de minutes, à partir d’un personnage de Shakespeare. Elle choisit Lear, sa pièce préférée. Très vite le texte dépasse la commande : s’y glissent des résonances personnelles, la figure d’un homme placé en Ehpad, ses appels incessants — absurdes, bouleversants, et drôles/comiques. Et puis le texte initial s’enrichit, se restructure, fait place à la fille de Daddy Lear, Cordelia. Ce qui devait être une contribution ponctuelle devient une pièce entière. C’est cette pièce que nous présentons cet été.
Mise en voix Sophie Lahayville Création sonore Quentin Bonami Interprétation Laurent Ziserman, Sophie Lahayville Production Les Femmes Sauvages, La Comédie - Centre dramatique national de Reims
Nos constellations
Forme collective et performative
18h – La Calade – Accès libre
À partir de textes théâtraux contemporains issus d’une recherche menée avec ARTCENA, Nos Constellations propose une lecture performance aux multiples interprétations, portée par l’énergie, les intuitions, la singularité et la sensibilité des jeunes artistes de l’École Supérieure de Théâtre de l’Union. Pensée comme un laboratoire de jeu et de recherche, Nos constellations fait résonner des écritures contemporaines en pleine vitalité. Explorations, questions, musicalité de la langue, plasticité de la construction, cette forme interroge le rapport des élèves à l’écriture théâtrale. Par qui et pour qui lire ? Est-ce que leurs voix sont entendues ? Est ce que tous les textes sont faits pour toutes les bouches ? Et comment cela s’inscrit-il dans un héritage théâtral ? Accompagnée par Aurélie Van Den Daele et Joris Rodriguez et portée par les élèves de la Séquence 12 de l’École Supérieure de Théâtre de l’Union, cette forme donne à entendre des écritures en mouvement.
Mise en voix Aurélie Van Den Daele assistée de Joris Rodriguez Interprétation Ebbane Augé-Visa, Émile Balagayrie, Louna Baylacq, Simon Bourachaud, Zoé de Barbarin, Tao Dersoir, Mattéo Duval, Jérémie Clément Foy Pallud, Léo Gervy, Loïc M’Bora, Isaure Marigno, Rose Ruysschaert, Havaiki Tauira et Saraïsa Vola En partenariat avec l’École Supérieure de Théâtre de l’Union et Le Théâtre de l’Union – Centre dramatique national du Limousin.
Le Banquet des auteurs et des autrices
20h – La Calade – Sur invitation
Cocktail dînatoire. ARTCENA convie les auteurs, les autrices et les professionnels à un moment convivial et festif : une parenthèse pour échanger, se rencontrer et créer des liens autour d’un verre.
En partenariat avec la SACD
Le Cabaret : Interrogation surprise
22h – La Calade – Accès libre
En écho aux 80 ans du Festival d’Avignon, placés sous le signe des questions, cette forme entre musique et lecture explore ce qu’elles rendent possible.
Invités pour ce cabaret, quatre auteurs et autrices écrivent à partir de là : une ponctuation, un point de départ qui ouvre, met en tension, et laisse le récit chercher, hésiter ; résoudre, ou non, questionner encore. À leurs côtés, le musicien Sébastien Martel, dont la musique prolonge, déplace et relance ces récits … Et si, au fond, la réponse n’était que ça : une envie simple et puissante envie de se rassembler.
Avec Martin Bellemare, Léonore Confino, Solenn Denis et Nicolas Girard-Michelotti
Samedi 11 juillet
Du côté des éditeurs
11h – Salon de La Mouette – Gratuit sur réservation
Découvrez au plateau trois textes tout récemment publiés et révélés par les élèves-comédiens de l’ERACM en apprentissage à La Criée. Ces lectures inédites sont suivies d’une rencontre avec les auteurs et autrices, éditeurs et éditrices, animée par Gwénola David et d’une séance de signatures.
Warda [Testament d’un poisson], Esteban Okbi
Mise en voix Maurin Ollès Interprétation Thessaleïa Degremont, Madeleine Delauna, Maurin Ollès En partenariat avec les maisons d’éditions Actes Sud-Papiers, Komos Structura, Théâtrales et La Criée - Théâtre national de Marseille, l’École régionale d’acteurs de Cannes et Marseille.
Contxto
11h – Studio – Gratuit sur réservation
Temps fort du réseau international dédié à la traduction et à la diffusion des textes dramatiques francophones, Contxto vous donne rendez-vous pour une conversation autour du voyage des textes, de la traduction et de la façon dont les écritures rencontrent d'autres scènes et d'autres publics. Un temps de dialogue pour partager expériences et regards.
Avec Éva Doumbia, Gurshad Shaheman, Fabrice Melquiot En partenariat avec l’Institut français et la SACD
Nos constellations
Forme collective et performative
11h – La Calade – Accès libre
À partir de textes théâtraux contemporains issus d’une recherche menée avec ARTCENA, Nos Constellations propose une lecture performance aux multiples interprétations, portée par l’énergie, les intuitions, la singularité et la sensibilité des jeunes artistes de l’École Supérieure de Théâtre de l’Union. Pensée comme un laboratoire de jeu et de recherche, Nos constellations fait résonner des écritures contemporaines en pleine vitalité. Explorations, questions, musicalité de la langue, plasticité de la construction, cette forme interroge le rapport des élèves à l’écriture théâtrale. Par qui et pour qui lire ? Est-ce que leurs voix sont entendues ? Est ce que tous les textes sont faits pour toutes les bouches ? Et comment cela s’inscrit-il dans un héritage théâtral ? Accompagnée par Aurélie Van Den Daele et Joris Rodriguez et portée par les élèves de la Séquence 12 de l’École Supérieure de Théâtre de l’Union, cette forme donne à entendre des écritures en mouvement.
Mise en voix Aurélie Van Den Daele assistée de Joris Rodriguez Interprétation Ebbane Augé-Visa, Émile Balagayrie, Louna Baylacq, Simon Bourachaud, Zoé de Barbarin, Tao Dersoir, Mattéo Duval, Jérémie Clément Foy Pallud, Léo Gervy, Loïc M’Bora, Isaure Marigno, Rose Ruysschaert, Havaiki Tauira et Saraïsa Vola En partenariat avec l’École Supérieure de Théâtre de l’Union et Le Théâtre de l’Union – Centre dramatique national du Limousin.
Le Partage de midi
12h– La Calade – Accès libre
Une rencontre avec les auteurs et les autrices de la revue La Récolte N°8 à l’occasion de sa sortie : Elise Blaché, Olivia Csiky Trnka, Simon Grangeat, Nicolas Girard-Michelotti, Éric Maniengui, Ludovic Longelin, Galla Naccache-Gauthier, Julie Tirard (traductrice de Sivan Ben Yishai), Federica Martucci (traductrice de Nalini Vidoolah Mootoosamy).
Modération Matthieu Mével En partenariat avec La Récolte – Revue des comités de lecture de théâtreFruit d’un arbre de Kouam Tawa
Performance littéraire et sonore
14h – Salon de la Mouette – Gratuit sur réservation
Le fils d’un dictateur, autrefois promis au pouvoir, se retrouve enfermé après avoir osé demander un assouplissement du régime. Isolé, il revisite sa chute : sa découverte du peuple via les réseaux sociaux, son éveil politique et la sanction brutale de son père. Sur fond de Cameroun dirigé depuis des décennies par Paul Biya, le texte de Kouam Tawa révèle la fragilité d’un héritier broyé par la mécanique du pouvoir.
Texte Kouam Tawa (auteur lauréat de l’Aide à la création de textes dramatiques) Interprétation Kouam Tawa, Vîrus, Iurii Kuznetsov Dramaturgie Lola Molina et Lélio Plotton Création sonore Iurii Kuznetsov Production Compagnie Léla, Théâtre de Poche Européen, Bourges Capitale Européenne de la Culture 2028
Comment écrire pour la radio ? Rencontre autour de la fiction audio
15h – Studio – Gratuit sur réservation
La fiction audio est l’une des spécificités de France Culture. Plébiscitée par les auditeurs, elle occupe une place centrale dans sa mission de service public, en soutenant la création et les nouvelles écritures. À travers ses fictions, la radio devient un territoire d’expérimentation où se rencontrent auteurs, réalisateurs, comédiens, créateurs sonores et musiciens. Cette table ronde explore cet espace vivant, théâtre de l’imaginaire et des émotions pour le partage de récits et d’histoires capables de rassembler. Comment se fabrique une fiction audio ? Qu’est-ce que le son permet en matière d’audace, d’invention et de jeu ? Comment cette dramaturgie influe dès l’écriture ?
Avec Lola Molina et Fabrice Melquiot, auteurs, et Sophie-Aude Picon et Mélanie Péclat, réalisatrices de la semaine Fictions enregistrée en public au musée Calvet dans le cadre du Festival d’Avignon Animée par Marie Sorbier, productrice du Point Culture sur France Culture En partenariat avec France Culture
La Pauvreté volée de Pak Wan-seo (박완서)
16h30 – Studio – durée 45 min – Gratuit sur réservation
Dans les années 70, à Séoul, une jeune ouvrière vit, comme tant d’autres, dans le dénuement. Travailleuse et déterminée, elle aspire à une vie meilleure et attend que Sang-hun, son compagnon d’infortune, lui déclare son amour. Or, un jour, Sang-hun commet un acte incompréhensible… Un récit mordant, et d’une tendresse inattendue.
Autrice ayant profondément transformé le paysage de la littérature coréenne, Pak Wan-seo (1931-2011) a porté la voix des femmes d’un pays traversé par la guerre, la précarité et une industrialisation fulgurante. Elle est notamment connue pour ses romans autobiographiques (L’arbre nu ; Le piquet de ma mère ; Hors les murs ; Souvenir d’une montagne) dans lesquels, telle Marguerite Duras dans son cycle indochinois, la romancière revient sur son enfance pauvre auprès d’une mère autoritaire et veuve.
La Pauvreté volée, qui condense l’univers de Pak Wan-seo, est présentée pour la première fois en France, sous la forme d’un monologue.
Traduction française Lee Hwa-yeal (이화열) et Isabelle Fauvel Mise en lecture Lee Hwa-yeal (이화열) et Isabelle Fauvel Avec Pauline Bolcatto Avec le soutien de LTI Korea (Literature Translation Institute of Korea) Avec l’aide du Centre Culturel Coréen et de la Compagnie C’est dans la boîte !
La Couleur jaune a le goût de l’enfance de Hugo Fréjabise
Lecture, dès 8 ans
16h30 – Salon de la Mouette – Gratuit sur réservation
Lou et son grand-père Léo entreprennent un voyage au Maroc, sur les traces de l’enfance de Léo. Leur but : retrouver la maison qu’il a dû quitter autrefois, et peut-être apercevoir les éléphants traverser les lacs gelés – puisque selon Léo, tout est une question de confiance.
Mise en scène Marie Levavasseur Avec le soutien de FABLAB Théâtral d’ARTCENA Coproduction Les Tréteaux de France, CDN (Aubervilliers), La Minoterie - scène conventionnée (Dijon), Compagnie les Oyates
MUM de Joey Elmaleh
Lecture performée, dans le cadre des Effractions proposées par Komos Structura
17h – Salle voutée – Gratuit sur réservation
Nelly est une mère dévouée, une amante passionnée, une femme battue, rongée par la maladie, une comédienne, une Reine de la Nuit, une sorcière. Mais aujourd’hui, Nelly est morte. Alors, le soir venu, son fils Joey vient l’attendre au théâtre. Ils se retrouvent sur scène. Lui, le survivant. Et elle, son fantôme. Ensemble, ils esquissent un pas de deux étrange. Un petit rituel secret entre une mère qui n’est plus et l’enfant qui la cherche. Une célébration à l’image de leur amour : hors-norme et incandescent.
Avec Marie Bos et Joey Elmaleh Mise en lecture Jean-Gabriel Vidal-Vandroy Coproduction Théâtre Ouvert
Texte lauréat de l’Aide à la création dramatique ARTCENA et du prix des EAT. Le texte paraîtra aux éditions Komos en 2027. En partenariat avec Komos Structura.
Cette lecture performée est en prélude aux Effractions qui se dérouleront en juillet 2027, un événement en biennale pendant le Festival d’Avignon, avec une programmation de lectures performées autour des artistes auteurices édités comme en cours d’édition. En coréalisation avec l’OARA – Office artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine, avec le soutien de l’ALCA – Agence Livre, Cinéma & Audiovisuel en Nouvelle-Aquitaine et d’Hélène des Ligneris – La Machine à Lire, Bordeaux.
Focus Québec : Corps de verre trempé de Julien-Claude Charlebois
Lecture suivie d’un échange avec l’auteur
18h – La Calade – Accès libre
Un centre ville où jamais rien ne se passe. Entre des séances de sport sur l’heure du dîner, des réunions de bureau, des soupers de famille, des retours de congé et des visites de condos, des professionnels voient le vernis de leur vie craquer, alors qu’un ouragan naît à l’autre bout du monde. Et il grossit. Et il s’étend. Est-ce qu’il va se rendre jusqu’ici ? Dehors, on dirait qu’il vente un peu plus fort qu’à l’habitude. Un temps de découverte et de partage autour de voix québécoises d’aujourd’hui.
Avec les étudiants de deuxième année du Conservatoire d’art dramatique de Montréal En partenariat avec le Centre des auteurs dramatiques (CEAD) et le Conservatoire d’art dramatique de Montréal (CADM) Avec le soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec et le Conseil des arts du Canada
À parcourir librement
Des formats “découvertes” pour explorer autrement les écritures dramatiques contemporaines :
AUTOPORTRAITS D’AUTEURS – HALL
Les auteurs et les autrices lauréats de l’Aide nationale à la création de textes dramatiques – ARTCENA se sont prêtés au jeu de proposer un court autoportrait vidéo dévoilant leur univers créatif.
PREMIÈRES ÉCOUTES – CALADE
Confortablement installé dans une chaise longue, découvrez des textes lauréats du dernier palmarès de l’Aide à la création sous forme de podcast.
FICTIONS FRANCE CULTURE – CALADE
Confortablement installé dans une chaise longue, découvrez les fictions radiophoniques de France Culture…
HORS LES MURS
KiLLT - Oiseau guide de survie de Marie-Christine Le Hûu
10 et 11 juillet – 12h30, 14h, 15h30 et 17h
Université d'Avignon – 74 Rue Louis Pasteur
Dès 10 ans – Gratuit sur réservation
Incitation collective à la lecture à voix haute.
Oiseau a disparu. Et si les mots nous guidaient jusqu’à lui ?
Dans KiLLT - Oiseau (guide de survie), un petit groupe de spectateur·ices et un.e comédien.ne partagent à voix haute l’histoire de Oiseau, un enfant disparu de son école. La police enquête, ses parents le cherchent et tous réalisent qu’ils ne le connaissent pas vraiment. À l’école on dit qu’il est bizarre, qu’il parle aux oiseaux. À la maison, les parents se disputent et l’inquiétude grandit. Alors pour le retrouver, les mots pourraient être la clé pour, enfin, prendre le temps de comprendre.
Texte Marie-Christine Lê-Huu Mise en scène Guillaume Fafiotte et Jonathan Salmon Scénographie textuelle Mélody Champagne & Cerise Guyon Collaboratrice artistique Camille Laouénan Univers sonore Antoine Prost Équipe de jeu en alternance Henri Ardisson, Garance Courtial, Clarisse Ensenat, Guillaume Fafiotte, Jonathan Salmon Avec la complicité d’Olivier Letellier Concept original Olivier Letellier et Camille Laouénan
Production
En partenariat avec Actes Sud Audio, AF&C/festival Off Avignon, BnF, Centre des auteurs dramatiques (CEAD), Le Conservatoire de Montréal, La Comédie - Centre dramatique national de Reims, La Criée - Théâtre national de Marseille, l’École Supérieure de Théâtre de l'Union, l’ERACM, France Culture, Institut français, La Magnanerie, La Récolte – Revue des comités de lectures de théâtre, LTI Korea, Radio Radio, SACD, Scènes d’enfance-Assitej France, Théâtre de Poche Européen – compagnie Léla, Théâtre du Train bleu, Le Théâtre de l'Union – Centre dramatique national du Limousin, le Totem – Scène conventionnée d’intérêt national art, enfance, jeunesse, les Tréteaux de France - Centre dramatique national, et les maisons d’éditions Espaces 34, Théâtrales, Komos Structura / les éditions Komos et Petits pièges.
Partenaires médias La Terrasse, les Inrocks, Télérama,Théâtre(s)