Face à la mer, pour que les larmes deviennent des éclats de rire

  • Danse
Archive 2017

Radhouane El Meddeb

Tunis - Paris / Création 2017

Face à la mer, pour que les larmes deviennent des éclats de rire est l’histoire dansée d’une identité multiple et d’un dialogue poétique avec l’histoire de la Tunisie.
Face à la mer, pour que les larmes deviennent des éclats de rire

Infos pratiques

Présentation

Des hommes, des femmes tournés vers la mer. Ils regardent, s'adressent à cet espace à la fois réel et fictionnel, à cette culture du littoral qui du Liban ou de la Tunisie placent les êtres face à une immensité que l'on fête, accable ou rêve... La mer que l'on contemple, ce sont aussi ces rangées de spectateurs à qui l'on s'adresse mais que l'on ne voit plus. Face à la mer, pour que les larmes deviennent des éclats de rire est l'histoire d'un homme, d'un Tunisien mais aussi français qui raconte une identité multiple. C'est la décision de Radhouane El Meddeb d'aller créer en Tunisie, de rejoindre ceux qui ont participé à la révolution, mais ceux aussi qui regardent avec méfiance celui qui a abandonné le pays natal. Revenir, dire son tumulte émotionnel, danser sa colère face à un pays qui laisse les classes pauvres aller vers les extrémistes, c'est le chemin que le chorégraphe assume. En révélant une vision de la Tunisie moderne en prise avec une histoire ambiguë, la pièce dit le deuil personnel mais aussi universel. Dans l'espace presque vide du plateau, la présence du texte et de la musique racontent l'échappatoire qu'offre l'eau. Que ce soit après une journée de travail, avant de prendre une décision, cette immensité reste toujours le lieu que l'on contemple, auquel on s'adresse et auquel on livre soucis, incertitudes et rêves de politique et d'absolu.

Distribution

Conception, dramaturgie, chorégraphie Radhouane El Meddeb
Collaboration artistique Moustapha Ziane
Scénographie Annie Tolleter
Musique Jihed Khmiri
Lumière Xavier Lazarini
Costumes Kenza Ben Ghachem

Avec Sondos Belhassen, Houcem Bouakroucha, Hichem Chebli, Youssef Chouibi, Feteh Khiari, Majd Mastoura, Malek Sebai, Malek Zouaidi
Et Mohamed Ali Chebil (chant), Jihed Khmiri (piano)

Production

Production La Compagnie de SOI
Coproduction Festival d'Avignon, Tandem Scène nationale Arras-Douai, Scène nationale d'Albi, La Villette (Paris), Cité musicale Arsenal de Metz, La Briqueterie Centre de développement chorégraphique du Val-de-Marne, Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine
Avec le soutien de Institut français de Tunis, Groupe Caisse des Dépôts, Institut français - Théâtre Export, Conseil départemental du Val-de-Marne et pour la 71e édition du Festival d'Avignon : Adami, Fondation BNP Paribas
Accueil studio Ballet du Nord Centre chorégraphique national de Roubaix Nord Pas de Calais, Tandem Scène nationale Arras-Douai

En photos